{"id":420,"date":"2021-12-21T20:00:14","date_gmt":"2021-12-21T23:00:14","guid":{"rendered":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/?p=420"},"modified":"2021-12-21T20:00:14","modified_gmt":"2021-12-21T23:00:14","slug":"el-lugar-de-las-artes-en-el-momento-constituyente","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/2021\/12\/21\/el-lugar-de-las-artes-en-el-momento-constituyente\/","title":{"rendered":"El lugar de las artes en el momento Constituyente"},"content":{"rendered":"<p>Dr. Braulio Rojas Castro<\/p>\n<p><a href=\"mailto:braulio.rojas@upla.cl\">braulio.rojas@upla.cl<\/a><\/p>\n<p><em>En esta entrada, el investigador Braulio Rojas Castro reflexiona acerca del lugar de las artes en el momento constituyente. Este texto fue presentado en el Seminario Permanente de Artes Integradas del 29 de octubre de 2021 en el Museo Universitario del Grabado. La presentaci\u00f3n completa puede verse en el siguiente enlace: <\/em><a href=\"https:\/\/youtu.be\/Se7yCpxrbus\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>https:\/\/youtu.be\/Se7yCpxrbus<\/em><\/a><\/p>\n<p><em>Braulio Rojas es parte del Grupo de Investigaci\u00f3n Interdisciplinar Avanzada: Patrimonio, Espacio Social y Desarrollo Territorial de la Universidad de Playa Ancha y profesor del Magister en Literatura de la misma universidad. <\/em><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>En primer lugar, quisiera agradecer esta instancia que nos permite reunirnos en este hermoso lugar en torno a un tema que es relevante dentro de los procesos de formaci\u00f3n en nuestra universidad, y en las vinculaciones que se establecen con las comunidades con la cuales se mantienen nexos y relaciones.<\/p>\n<p>No puedo comenzar sin hacer una referencia al contexto pol\u00edtico y social en el cual nos encontramos inmersos, en especial al proceso Constituyente que est\u00e1 en curso, que m\u00e1s all\u00e1 de las valoraciones que se hagan desde las diferentes sensibilidades pol\u00edticas, no se puede negar que se ha posicionado como una oportunidad para apaciguar los niveles de conflictividad entre el Estado, el mercado, la sociedad civil y las comunidades, abriendo el espacio de discusi\u00f3n hacia la posibilidad de otra forma de organizaci\u00f3n social, pol\u00edtica y econ\u00f3mica m\u00e1s justa y equitativa para los pueblos de Chile, lo que tiene una dimensi\u00f3n est\u00e9tica insoslayable.<\/p>\n<p>En este contexto, entre las muchas interrogantes que se han instalado desde distintos sectores de la sociedad, para nosotros\/as hoy es relevante aquella que se cuestiona el lugar y el rol de las artes en nuestra sociedad. Intentar\u00e9 elaborar unas reflexiones muy concisas sobre esto, las que no agotan los puntos que se\u00f1alar\u00e9, en relaci\u00f3n con el lugar que nos toca tener en tanto investigadores\/as y acad\u00e9micos\/as de una universidad p\u00fablica regional, que es reconocida por los aportes que ha hecho al campo art\u00edstico y cultural de Valpara\u00edso y el pa\u00eds, con impacto global, como lo es la UPLA.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ol>\n<li><strong>El sistema del arte y la difuminaci\u00f3n de los l\u00edmites internos<\/strong><\/li>\n<\/ol>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Los l\u00edmites entre las diferentes disciplinas del sistema del arte han devenido porosos y, en algunos casos, se han difuminado hasta hacerse casi imperceptibles. Esto se ha visto intensificado desde la emergencia de las \u201cvanguardias\u201d y sus efectos pol\u00edticos en todos los campos de producci\u00f3n art\u00edstica: pl\u00e1stica, m\u00fasica, literatura, teatro, etc. En este proceso, los desarrollos tecnol\u00f3gicos, desde la imprenta hasta la fotograf\u00eda y el cine, llegando hasta las actuales tecnolog\u00edas digitales e inform\u00e1ticas, han provocado que las categor\u00edas con las cuales se nos ha ense\u00f1ado a valorar las producciones art\u00edsticas se nos hagan estrechas y, en algunos casos, inc\u00f3modas. Esto da para un debate largo que no se zanjar\u00e1 aqu\u00ed. Solo me interesa se\u00f1alar que, como lo han planteado algunos autores (Sergio Rojas, Nicolas Bourriaud, Robert Fleck, Christa B\u00fcrger y Peter B\u00fcrger ), la pr\u00e1ctica del arte, desde su car\u00e1cter autorreflexivo, ha ido dislocando las fijaciones y encasillamientos en los cuales la noci\u00f3n conservadora de Bellas Artes las hab\u00eda situado. Esto tiene como uno de sus efectos, la salida de un concepto de \u201cest\u00e9tica\u201d concebido como contemplaci\u00f3n de la obra de arte, hacia uno que tiene que ver m\u00e1s con una teor\u00eda de la percepci\u00f3n que nos conecta, te\u00f3rica y pragm\u00e1ticamente, con la cuesti\u00f3n de la crisis del sujeto en su relaci\u00f3n con el mundo, y la emergencia de la subjetivaci\u00f3n.<\/p>\n<p>Uno de los efectos de esta borradura de los l\u00edmites hace que el concepto de \u201cforma\u201d y las materialidades a las que hace referencia en cada caso, posibiliten la relaci\u00f3n interdisciplinar entre las diversas disciplinas art\u00edsticas. Sin embargo, me parece que los marcos epistemol\u00f3gicos con los cuales se sigue entendiendo el \u201carte\u201d, no se corresponden, necesariamente, con las dislocaciones epist\u00e9micas que han estado aconteciendo en las \u00faltimas d\u00e9cadas. Esto se visibiliza en la insistencia, a\u00fan, por las concepciones compartimentadas de las artes y las defensas corporativas que se hacen de ellas en algunos contextos.<\/p>\n<p>Es urgente y necesario avanzar en procesos de conceptualizaci\u00f3n inter y transdisciplinares que acompa\u00f1en las transformaciones de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas y que eso se difunda hacia los procesos de ense\u00f1anza en todos los niveles del sistema escolar, desde la formaci\u00f3n inicial, pasando por la escuela primaria y la formaci\u00f3n secundaria, hasta la formaci\u00f3n universitaria de pre y postgrados.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ol start=\"2\">\n<li><strong>Multi, inter y trans\u2026 qu\u00e9 hacer con las disciplinas<\/strong><\/li>\n<\/ol>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Cuando se habla de \u201cdisciplinas\u201d, en este caso, del sistema del arte en nuestro pa\u00eds, se suele soslayar la impronta \u201cdisciplinaria\u201d que este t\u00e9rmino tiene. Es all\u00ed donde se entrecruzan la dimensi\u00f3n epistemol\u00f3gica y formativa con la normativa y coactiva, que es lo que se expresa en concepto foucaultiano de dispositivo, por ejemplo. Digo esto, porque me parece que la \u201cinsubordinaci\u00f3n\u201d disciplinaria de la cual hablaba antes, tiene que ver no solo con las transformaciones, disgresiones y transgresiones acontecidas al interior de las disciplinas art\u00edsticas. Esto se irradia hacia las relaciones entre las artes con otros campos te\u00f3ricos y con la sociedad, afectando los marcos de comprensi\u00f3n de esas otras formas de conocimiento, como la filosof\u00eda, la sociolog\u00eda, pero tambi\u00e9n hacia la ecolog\u00eda, y otras ciencias naturales y exactas.<\/p>\n<p>Esto hace que sea imperioso considerar perspectivas te\u00f3ricas y metodol\u00f3gicas que disloquen la dimensi\u00f3n <strong>multidisciplinar<\/strong>, en la cual solo se reconoce la multiplicidad de formas de conocimientos sin establecer nexos entre ellos, sosteni\u00e9ndose cada cual, en su nicho o islote, dialogando entre s\u00ed, en el mejor de los casos. Por ello, se hace necesario promover e instalar perspectivas <strong>interdisciplinares<\/strong>, que posibiliten otras formas de acceso a los fen\u00f3menos art\u00edsticos y los objetos est\u00e9ticos que se producen, elaborando m\u00e9todos de trabajo y marcos de comprensi\u00f3n que conecten las diferentes pr\u00e1cticas desde marcos te\u00f3ricos ad-hoc.<\/p>\n<p>Pero, me parece, que esto es necesario, mas no suficiente, pues, la perspectiva inter-disciplinaria a\u00fan sostiene, y se sostiene, en y desde los l\u00edmites y jerarqu\u00edas entre las diferentes disciplinas art\u00edsticas y sus particulares, pr\u00e1cticas y m\u00e9todos. Tengo la impresi\u00f3n de que, en el estado actual del sistema del arte, en relaci\u00f3n con las profundas transformaciones en las que estamos como comunidades y sociedad, reclaman perspectivas transdisciplinares que operen desde las fisuras y porosidad de los l\u00edmites disciplinarios, estableciendo formas irreverentes pero reflexivas de creaci\u00f3n y otros marcos de comprensi\u00f3n que le den sustento a pr\u00e1cticas art\u00edsticas conectadas con los deseos y necesidades de las y los integrantes de una comunidad.<\/p>\n<p>Esto implica darle relevancia al car\u00e1cter investigativo de toda producci\u00f3n art\u00edstica, reconociendo que un proceso de creaci\u00f3n de obra implica una praxis de indagaci\u00f3n sobre y en la realidad, que supone marcos te\u00f3ricos y metodolog\u00edas operativas que es necesario reflexionar, complejizando y enriqueciendo tanto a la obra como al sujeto artista, y a los p\u00fablicos o destinatarios de \u00e9sta. Una democratizaci\u00f3n de la sensibilidad est\u00e9tica.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ol start=\"3\">\n<li><strong>Pr\u00e1cticas art\u00edsticas y la dimensi\u00f3n afectiva de la subjetivaci\u00f3n\u2026 a modo de conclusi\u00f3n<\/strong><\/li>\n<\/ol>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Un elemento que me parece fundamental para sustentar una mirada sobre el sistema del arte y los discursos y pr\u00e1cticas que desde ese lugar circulan y se irradian hacia la sociedad, es la dimensi\u00f3n afectiva de la subjetividad. Es en este nivel en el cual se entronca mi trabajo te\u00f3rico desarrollado hasta hoy, en espec\u00edfico desde la perspectiva interdisciplinar entre filosof\u00eda, literatura, cr\u00edtica cultural y ciencias sociales.<\/p>\n<p>La dimensi\u00f3n de los afectos ha tenido un desarrollo bastante potente en la actualidad. Se puede mencionar el <em>affective turn<\/em> o giro subjetivo (Massumi) de impronta anglosajona, el cual se ha irradiado a m\u00faltiples campos disciplinares. Tambi\u00e9n est\u00e1 el horizonte de lectura que se ha producido desde Sudam\u00e9rica, en especial en Brasil y Argentina, donde los desarrollos del spinozismo ha tenido producciones muy relevantes y potentes, como las de Marilena Chaui, Homero Santiago, Diego Tatian, entre muchas y muchos m\u00e1s. Esto lo hemos venido trabajando con varios colegas de la UPLA como Ver\u00f3nica Sentis, Patricio Landaeta, Alexis Candia y Javiera Carmona.<\/p>\n<p>Sucintamente, se trata de poner de relieve la dimensi\u00f3n afectivo-pasional de la percepci\u00f3n de las y los individuos, y la forma como esto es relevante para comprender la configuraci\u00f3n de los individuos, m\u00e1s all\u00e1 de la comprensi\u00f3n solipsista liberal del concepto. Se tratar\u00eda de exponer de qu\u00e9 manera todo proceso de individuaci\u00f3n se constituye en y desde un colectivo y una experiencia de lo com\u00fan que pone en relevancia la dimensi\u00f3n del transindividual (Vittorio Morfino, \u00c9tienne Balibar, Chantal Jaquet). Se trata de visibilizar como el arte ser\u00eda uno de los espacios de creaci\u00f3n privilegiado donde se expresa esta relaci\u00f3n afectiva y pasional del individuo y de las comunidades con lo real.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Bibliograf\u00eda.<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>BALIBAR, \u00c9. <em>Spinoza: from individuality to transindividuality<\/em>. Delft: Eburon, 1997.<\/p>\n<p>BALIBAR, \u00c9. <em>Spinoza politique. Le transindividuel<\/em>. Paris: PUF, 2018.<\/p>\n<p>BALIBAR, \u00c9. &amp; V. Morfino. <em>Il transindividuale. Soggetti, relazioni, mutazioni<\/em>. Milano-Udine: Mimesis edizioni, 2014.<\/p>\n<p>BOURRIAUD, N. <em>Est\u00e9tica relacional<\/em>. Buenos Aires: Adriana Hidalgo editora, 2017.<\/p>\n<p>BOURRIAUD, N. <em>Le exforma<\/em>. Buenos Aires: Adriana Hidalgo editora, 2015.<\/p>\n<p>B\u00dcRGER, Ch. &amp; P. B\u00fcrger. <em>La desaparici\u00f3n del sujeto. Una historia de la subjetividad de Montaigne a Blanchot<\/em>. Madrid: Akal, 2001.<\/p>\n<p>CHAUI, M. <em>A nervura do real: iman\u00eancia e liberdade em Espinosa<\/em>. S\u00e3o Paulo: Companhia das letras, 1999.<\/p>\n<p>CHAUI, M. <em>A nervura do real II: iman\u00eancia e liberdade em Espinosa<\/em>. S\u00e3o Paulo: Companhia das letras, 2016.<\/p>\n<p>FLECK, R. <em>El sistema del arte en el siglo XXI: museos, artistas, coleccionistas, galeristas.<\/em> Buenos Aires: Mardulce, 2014.<\/p>\n<p>JAQUET, Ch. <em>Les transclasses ou la non-reproduction<\/em>. Paris: PUF, 2014.<\/p>\n<p>JAQUET, Ch. <em>L\u2019unit\u00e9 du corps et de l\u2019esprit. Affects, actions et passions chez Spinoza<\/em>. Paris: PUF, 2004.<\/p>\n<p>MASSUMI, B. <em>Semblance and Event. Activist Philosophy and the Occurrent Arts<\/em>. Massachusetts: MIT Press, 2011.<\/p>\n<p>ROJAS S. <em>Imaginar la materia. Ensayos de filosof\u00eda y Est\u00e9tica<\/em>. Santiago de Chile: ARCIS, 2003.<\/p>\n<p>SANTIAGO, H. <em>Geometr\u00eda do institu\u00eddo. Estudo sobre a gram\u00e1tica hebraica espinosiana<\/em>. Fortaleza: EdUECE, 2014.<\/p>\n<p>TATIAN D. <em>La cautela del salvaje: Pasiones y pol\u00edtica en Spinoza<\/em>. Buenos Aires: Colihue, 2015.<\/p>\n<p>TATIAN D. <em>Spinoza y el amor del mundo<\/em>. Buenos Aires: Altamira, 2004.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Dr. Braulio Rojas Castro braulio.rojas@upla.cl En esta entrada, el investigador Braulio Rojas Castro reflexiona acerca del lugar de las artes en el momento constituyente. Este texto fue presentado en el Seminario Permanente de Artes Integradas del 29 de octubre de 2021 en el Museo Universitario del Grabado. La presentaci\u00f3n completa puede verse en el siguiente [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[18],"tags":[],"class_list":["post-420","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-blog"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/420","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=420"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/420\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":421,"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/420\/revisions\/421"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=420"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=420"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/artesintegradas\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=420"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}