{"id":1657,"date":"2007-08-07T10:06:35","date_gmt":"2007-08-07T14:06:35","guid":{"rendered":"http:\/\/sitios.upla.cl\/contenidos\/?p=1657"},"modified":"2014-01-16T17:56:00","modified_gmt":"2014-01-16T21:56:00","slug":"aurora-bravo-licenciada-en-arte-gana-prestigioso-concurso-artistas-del-siglo-xxi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/2007\/08\/07\/aurora-bravo-licenciada-en-arte-gana-prestigioso-concurso-artistas-del-siglo-xxi\/","title":{"rendered":"Aurora Bravo, Licenciada en Arte, gana prestigioso Concurso Artistas del Siglo XXI"},"content":{"rendered":"<p>Aurora se desplaza por un escenario de \u00f3leo en penumbras. Un atril en desamparo la espera mientras la luz del televisor proyecta sin descanso la ficci\u00f3n de habitar existencias ajenas. Su mirada creativa enfrenta, colisiona el mundo del arte y la creaci\u00f3n humana contra la irrupci\u00f3n indolente de la televisi\u00f3n en los espacios reflexivos de formaci\u00f3n ciudadana. Nada menor. Su pintura <strong>Ausencias<\/strong> es una representaci\u00f3n certera de la introspectiva forma de entender, criticar e interpretar la realidad, simboliz\u00e1ndola a partir de los trazos privilegiados de su h\u00e1bil pincel.<\/p>\n<p>Ha pintado desde ni\u00f1a. De hecho, recuerda con nostalgia que su padre guard\u00f3 sus dibujos identific\u00e1ndolos como <em>\u201cAurorita, a los tres a\u00f1os y diez meses\u201d<\/em> en una especie de pron\u00f3stico de los buenos augurios que le deparar\u00eda su crecimiento en el \u00e1mbito personal art\u00edstico. Aurora Bravo, Licenciada en Arte de la Universidad de Playa Ancha, gan\u00f3 hace algunas semanas el prestigioso <strong>Concurso Artistas del Siglo XXI \u2013 2007<\/strong> organizado por Canal 13, cuyo jurado estuvo integrado por Voluspa Jarpa, artista visual; Gonzalo Cienfuegos, artista visual, profesor de la PUC; Luisa Ulibarri, periodista y gestora cultural; y Gema Swinburn, cr\u00edtica de arte.<\/p>\n<p> \u201cEl jurado ha jerarquizado la premiaci\u00f3n poniendo \u00e9nfasis en la capacidad y potencialidad autoral de las obras revisadas y as\u00ed hemos decidido que la obra Ausencias de Aurora Bravo plantea desde el lenguaje de la pintura y a trav\u00e9s de una t\u00e9cnica precisa para la po\u00e9tica de la obra los dilemas contempor\u00e1neos de la pintura y por esto le otorgamos el Primer Premio\u201d, indica en el cat\u00e1logo de la exposici\u00f3n de las obras seleccionadas, Voluspa Jarpa, en su calidad de presidente del jurado.<\/p>\n<p>Cuando Aurora afirma \u201cquisiera pintar toda mi vida, eso es lo mejor que me podr\u00eda pasar\u201d explica transversalmente las claves de su triunfo. Influenciada por el pintor Giorgio De Chirico, espec\u00edficamente en el per\u00edodo metaf\u00edsico del italiano (caracterizado por ambientes sombr\u00edos y abrumadores), la joven creadora sostiene que \u201cdesde chica me gust\u00f3 pintar. Siempre lo tuve claro, siempre quise estudiar arte, fue a la \u00fanico que postule el 2002 cuando entr\u00e9 a la Upla\u201d. Acerca de sus influencias es clara \u201cprimero pint\u00e9, luego investigu\u00e9 para descubrir mi matriz en De Chirico\u201d.<\/p>\n<p>Ausencias es una pieza m\u00e1s de la colecci\u00f3n mayor que cerr\u00f3 hace alg\u00fan tiempo un ciclo creativo dif\u00edcil e \u00edntimo de Aurora. Defensora ac\u00e9rrima de la pintura al \u00f3leo, no teme a que la tilden de anticuada y criticona de los concursos donde predominan las fotos, los cuadros con algod\u00f3n, con aplicaciones de g\u00e9nero, esponjas y una infinidad de materiales. Ella es tradicional, como su maestro en la Universidad, el pintor Jos\u00e9 Esteban Basso.<\/p>\n<p><strong>\u00bfC\u00f3mo te enteraste del resultado del concurso?<\/strong><br \/>\nMe tom\u00f3 por sorpresa. Es mi cuarto a\u00f1o de participaci\u00f3n en este importante concurso. Antes, se participaba con una invitaci\u00f3n directa de la curadora que nos permit\u00eda por intermedio de los profesores entrar a competir. Actualmente, la convocatoria es abierta y en dos categor\u00edas: una para todos y otra para artistas con trayectoria. Yo qued\u00e9 en la segunda, incluso bajo el l\u00edmite de edad que se establec\u00eda.<\/p>\n<p>Es un concurso de soporte bidimensional, no s\u00f3lo de pintura. Entonces, los a\u00f1os anteriores ganaban otro tipo de t\u00e9cnicas mixtas; por eso me sorprendi\u00f3 ganar, considerando \u2013adem\u00e1s- que es la segunda vez que gana una pintura en los siete a\u00f1os de vida del concurso (la primera vez tambi\u00e9n hab\u00eda ganado una alumna de la Upla).<\/p>\n<p>Mi pintura, que es un \u00f3leo sobre tela, se ve rara en la exposici\u00f3n, fuera de \u00e9poca, s\u00faper tradicional. Todo lo dem\u00e1s lo componen cosas muy diversas, el arte que se vive hoy.<\/p>\n<p>Siempre supe que iba a ganar el primer premio porque esa era mi aspiraci\u00f3n, para eso concursaba, aunque no pens\u00e9 que lo lograr\u00eda tan pronto. Fue una alegr\u00eda doble; mientras daba el examen de grado, la organizadora del concurso me dej\u00f3 un mensaje en el tel\u00e9fono invit\u00e1ndome a la inauguraci\u00f3n de la muestra.  Ni siquiera te dicen que eres la ganadora.<\/p>\n<p><strong>Considerando estas aproximaciones \u00bfC\u00f3mo enfrentas la manera de crear?<\/strong><br \/>\nYo pinto de manera figurativa, muy tradicional, bajo la t\u00e9cnica del \u00f3leo cl\u00e1sica. La pintura metaf\u00edsica me influenci\u00f3, Giorgio de Chirico, quien dio inici\u00f3 a la representaci\u00f3n de espacios desolados. A eso se parece mi pintura.<\/p>\n<p><strong>\u00bfCrees que en Chile se puede vivir del arte?<\/strong><br \/>\nSiempre he pensado que en Chile hay m\u00e1s posibilidades de ser artista visual que m\u00fasico, por ejemplo, porque hay instancias, concursos en los cuales se pueden ganar premios importantes que te permiten vivir. Cuando uno gana un concurso las galer\u00edas te abren las puertas, es m\u00e1s f\u00e1cil.<\/p>\n<p><strong>\u00bfC\u00f3mo te influy\u00f3 la formaci\u00f3n universitaria recibida?<\/strong><br \/>\nFue s\u00faper importante, sobre todo cuando encuentras a un profesor a quien admiras y comienzas a forjar una relaci\u00f3n maestro disc\u00edpulo. A m\u00ed me ense\u00f1\u00f3 Basso y su influencia en mi obra es grande. Adem\u00e1s, fui su ayudante durante tres a\u00f1os -desde segundo a cuarto- lo que termin\u00f3 siendo muy formativo, me ayud\u00f3 mucho. Valor\u00e9 especialmente la labor de ense\u00f1ar, entregar lo que sabes.<\/p>\n<p><strong>\u00bfPor qu\u00e9 pintas escenarios?<\/strong><br \/>\nMe gusta escuchar m\u00fasica, sobre todo cuando pinto. Me gusta la m\u00fasica cl\u00e1sica, el metal (del black metal a lo m\u00e1s mel\u00f3dico), el rock de los 70. Me encanta escuchar m\u00fasica en vivo, de todo, jazz, gosspel, rock.<\/p>\n<p>Yo pinto escenarios y tiene algo que ver con eso. Desde chica voy mucho a tocatas, me gusta ser p\u00fablico. Por ejemplo, me cargaba ir a un concierto sin escenario porque creo que los m\u00fasicos deben estar m\u00e1s arriba. En los recitales, en teatro, con las cortinas, que te separan del objeto de tu contemplaci\u00f3n. Siempre he pintado teatros porque me evocan.<\/p>\n<p>Es bien simb\u00f3lico. Las luces en el escenario, su relaci\u00f3n con lo espiritual, todo tiene su simbolog\u00eda. As\u00f3 lo explic\u00f3: la vida es el escenario donde act\u00faas y debes movilizarte para lograr ser feliz. Si est\u00e1s como espectador, viendo como la existencia pasa por tus ojos, est\u00e1s condenado a la inercia. Desde las luces emana el resplandor espiritual,  el cosmos. Las butacas, en tanto, ser\u00edan el infierno referido a la vida.<\/p>\n<p>Mi tesis de grado se llama \u201cAusencias, pintura y escenarios\u201d y habla sobre la simbolog\u00eda del teatro, acerca de la raz\u00f3n o razones que explican el por qu\u00e9 en la serie los focos teatrales no alumbran a ning\u00fan personaje. Eso parte por algo personal, por problema de amistades y por la ausencia de mi pap\u00e1: al darme cuenta que esa persona que me faltaba era \u00e9l me avisaron de su muerte. Mi \u00faltima pintura de esa serie es su funeral, tambi\u00e9n con un escenario y su \u00e1nfora en la luz. Ah\u00ed termin\u00e9 la serie, a principios del a\u00f1o pasado. Despu\u00e9s de eso qued\u00e9 inmovilizada, no pude terminar la tesis. Este a\u00f1o termin\u00e9 con la serie, con el ciclo de ausencia.<\/p>\n<p><strong>\u00bfQu\u00e9 representa el cuadro ganador dentro de la serie en su conjunto?<\/strong><br \/>\nYo ocup\u00f3 en hartos cuadros el \u00edcono del televisor como pantalla. Es el s\u00edmbolo de lo que te quita tiempo, de vivir vidas de otros personajes. Muchas horas de televisi\u00f3n al d\u00eda restan el espacio de reflexi\u00f3n que deber\u00edan tener todas las personas. A los ni\u00f1os les quitan la imaginaci\u00f3n y yo los represento junto a un columpio.<\/p>\n<p>En el cuadro ganador est\u00e1 el televisor y un atril. Entonces, esa contraposici\u00f3n, el atril es el s\u00edmbolo de la creaci\u00f3n art\u00edstica del pintor y contrario a eso est\u00e1 la televisi\u00f3n. Entonces, mand\u00e9 ese cuadro precisamente por eso, porque siempre ganan otro tipo de t\u00e9cnicas. La pintura est\u00e1 olvidada, tomada como algo antiguo. Por eso ubico el atril, por eso el foco alumbra a un pintor que no existe.<br \/>\nCuando hablaba con el jurado me dec\u00edan que era un cuestionamiento al mismo concurso. Por eso, enganch\u00f3. A la curadora le gust\u00f3 mucho la imagen azul del televisor que no transmite nada, que incomunica entre personas. La idea simplemente es saber vivir la vida propia.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Aurora se desplaza por un escenario de \u00f3leo en penumbras. Un atril en desamparo la espera mientras la luz del televisor proyecta sin descanso la ficci\u00f3n de habitar existencias ajenas. Su mirada creativa enfrenta, colisiona el mundo del arte y la creaci\u00f3n humana contra la irrupci\u00f3n indolente de la televisi\u00f3n en los espacios reflexivos de &hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[41,71,91],"tags":[],"class_list":["post-1657","post","type-post","status-publish","format-standard","","category-entrevistas","category-facultad-de-arte","category-vinculacion-con-el-medio"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1657","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1657"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1657\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1657"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1657"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1657"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}