{"id":200708,"date":"2026-08-25T12:16:00","date_gmt":"2026-08-25T16:16:00","guid":{"rendered":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/?p=200708"},"modified":"2026-08-25T15:33:52","modified_gmt":"2026-08-25T19:33:52","slug":"el-clasico-del-teatro-moderno-la-senorita-julia-se-estrena-en-sala-upla-en-una-propuesta-contemporanea-y-audaz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/2026\/08\/25\/el-clasico-del-teatro-moderno-la-senorita-julia-se-estrena-en-sala-upla-en-una-propuesta-contemporanea-y-audaz\/","title":{"rendered":"El cl\u00e1sico del teatro moderno, \u201cLa Se\u00f1orita Julia\u201d se estrena en Sala UPLA en una propuesta contempor\u00e1nea y audaz"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>En el marco de la temporada de la Sala de Arte Esc\u00e9nico de la Universidad de Playa Ancha (Sala UPLA),<\/a> se presentar\u00e1 el estreno de \u201cLa Se\u00f1orita Julia\u201d<\/strong>, obra clave del dramaturgo sueco August Strindberg que defini\u00f3 los cimientos del drama moderno.<\/p>\n

\"\"<\/a>Este montaje inaugura el ciclo de teatro Escena UPLA<\/strong>, un espacio que busca acercar el teatro de alta calidad a la comunidad universitaria y a la Regi\u00f3n de Valpara\u00edso, que cuenta con el\u00a0 financiamiento del Programa de Apoyo a Teatros Universitarios<\/strong> <\/a>del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio (MINCAP)<\/strong> y que fortalece y dinamiza la creaci\u00f3n dentro de las instituciones de educaci\u00f3n superior.<\/p>\n

La programaci\u00f3n contempla estrenos\u00a0 en septiembre y octubre\u00a0 de las obras \u201cLo crudo, lo cocido y lo podrido\u201d de Marco Antonio de la Parra<\/strong>, bajo la direcci\u00f3n de Gabriel Contreras; y \u201cP\u00e1ramo. Paisaje des\u00e9rtico de altura\u201d de Mauricio Barr\u00eda, dirigido por Carina Aspillaga. <\/strong><\/p>\n

Una relectura contempor\u00e1nea sobre el deseo, el poder y la identidad<\/strong><\/h4>\n

Escrita a finales del siglo XIX, por el sueco August Strindberg, \u201cLa Se\u00f1orita Julia\u201d<\/strong> es una obra de vigencia absoluta. La propuesta que llega a Sala UPLA sit\u00faa el conflicto en un contexto contempor\u00e1neo para cuestionar la banalidad de la riqueza, la opulencia y las r\u00edgidas estructuras sociales y de g\u00e9nero que persisten en la actualidad.<\/p>\n

\"\"<\/a>Fabiola Ruiz Fern\u00e1ndez, directora, <\/strong>explica sobre el remontaje de la obra: \u201cDecid\u00ed trabajar con este texto porque es una obra coyuntural y basal del drama moderno. Si bien fue escrita en 1890, es de una vigencia absoluta. Pone en cuesti\u00f3n la fricci\u00f3n entre las clases sociales y el paradigma entre lo masculino y lo femenino. Es una historia que vincula amor, deseo y contradicciones humanas, cuestionando la banalidad de la riqueza y esa imposibilidad de ver realmente al otro\u201d.<\/p>\n

La puesta en escena destaca por una cuidada s\u00edntesis escenogr\u00e1fica a cargo que proyecta la opulencia del mundo de la \u00e9lite, complementada con un dise\u00f1o de iluminaci\u00f3n progresivo y un universo sonoro que busca conducir al espectador a trav\u00e9s del mon\u00f3logo interno y la intimidad emocional de los personajes.<\/p>\n

\"\"<\/a>Martina Ruiz, actriz y protagonista de la obra<\/strong>, explica: \u00abEs un cl\u00e1sico universal con tem\u00e1ticas que siguen siendo actuales, a pesar de que fue una obra escrita en 1880, sin embargo con esta nueva propuesta de direcci\u00f3n y esta nueva propuesta est\u00e9tica vienen a refrescar todas estas tem\u00e1ticas.\u201d.<\/p>\n

El elenco est\u00e1 conformado por las actrices, Martina Ruiz, Francisca Z\u00fa\u00f1iga, Natya Tello y el actor V\u00edctor Montero;<\/strong> la escenograf\u00eda y dise\u00f1o integral es desarrollado por Andrea Contreras.<\/strong><\/p>\n