{"id":202078,"date":"2026-10-19T15:34:22","date_gmt":"2026-10-19T18:34:22","guid":{"rendered":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/?p=202078"},"modified":"2026-10-19T15:34:22","modified_gmt":"2026-10-19T18:34:22","slug":"paramo-paisaje-desertico-de-altura-la-obra-que-cuestiona-la-identidad-chilena-y-el-duelo-migratorio-llega-a-la-sala-upla","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/2026\/10\/19\/paramo-paisaje-desertico-de-altura-la-obra-que-cuestiona-la-identidad-chilena-y-el-duelo-migratorio-llega-a-la-sala-upla\/","title":{"rendered":"\u00abP\u00e1ramo, paisaje des\u00e9rtico de altura\u00bb: la obra que cuestiona la identidad chilena y el duelo migratorio llega a la Sala UPLA"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>Con una propuesta que conjuga la reescritura dramat\u00fargica, la experiencia testimonial, el dise\u00f1o espacial y la poes\u00eda de Ra\u00fal Zurita, se estrena este 22 de octubre la obra \u201cParamo, paisaje des\u00e9rtico de altura\u201d en la Sala UPLA<\/a>.<\/strong> La puesta en escena, dirigida por la directora teatral Carina Aspillaga,<\/strong> marca el cierre oficial de Escena UPLA 2026,<\/strong> ciclo financiado por la l\u00ednea de Apoyo a Teatros Universitarios del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.<\/strong><\/p>\n

Basada en el texto original del dramaturgo Mauricio Barr\u00eda,<\/strong> la producci\u00f3n cuenta con un elenco integrado por Alexander Castillo, Nury Ortego-Farr\u00e9, Michelle Poblete y Sandra P\u00e9rez Rangel.<\/strong> A trav\u00e9s de una mirada cr\u00edtica y territorial, la obra aborda el fen\u00f3meno de la migraci\u00f3n no desde la victimizaci\u00f3n, sino como un prisma para formular preguntas urgentes sobre la crisis de identidad chilena contempor\u00e1nea.<\/p>\n

Una dramaturgia desde la vivencia y el territorio<\/strong><\/h4>\n

\"\"<\/a>El punto de partida del proyecto surgi\u00f3 de la necesidad personal y creativa de la directora de volcar al escenario los complejos procesos de extranjer\u00eda y pertenencia. Tras revisar diversas alternativas de la dramaturgia nacional, Aspillaga opt\u00f3 por el texto de Barr\u00eda debido a la contundencia pol\u00edtica de sus personajes.<\/p>\n

\u00abEleg\u00ed el texto porque ven\u00eda con la inquietud de abordar el tema de la migraci\u00f3n, no solo por haberlo vivido de manera personal, sino porque estuve cerca de muchos procesos migratorios. Buscaba una dramaturgia chilena y la obra de Mauricio Barr\u00eda era la m\u00e1s contundente: el personaje del Migrante ten\u00eda un discurso, algo propio que decir; no estaba construido desde el lugar de la v\u00edctima\u00bb, cuenta Carina Aspillaga,<\/p>\n

Sin embargo, el proceso de montaje implic\u00f3 una reescritura colaborativa y un distanciamiento de la versi\u00f3n original para contextualizarla desde una perspectiva regional, de g\u00e9nero y de diversidad sexual. Al respecto, la incorporaci\u00f3n de actrices con vivencia migratoria directa en el elenco transform\u00f3 el texto de manera sustancial.<\/p>\n

\"\"<\/a>\u00abUn principio fundamental en mi trabajo de direcci\u00f3n \u2014tanto en tem\u00e1ticas de g\u00e9nero como de migraci\u00f3n\u2014 es no poner la energ\u00eda en el agresor ni en la victimizaci\u00f3n, sino en la reparaci\u00f3n, la autonom\u00eda y la capacidad de resistencia. En la obra, el personaje del Migrante sostiene una gran autonom\u00eda pese a la adversidad. Hay miedo, pero no victimizaci\u00f3n\u00bb, explica la directora teatral.<\/p>\n

Estructuralmente, la propuesta esc\u00e9nica mantiene la esencia de sus cuatro personajes e integra versos del poeta chileno Ra\u00fal Zurita para dar voz al paisaje des\u00e9rtico y entablar un di\u00e1logo con lo sagrado y la tragedia cl\u00e1sica.<\/p>\n

El dise\u00f1o espacial, desarrollado junto a Estefany Duarte,<\/strong> toma como eje central la imagen conceptual de un veh\u00edculo en medio del desierto. La experiencia est\u00e1 concebida en un formato inmersivo donde se sit\u00faa al p\u00fablico en una proximidad cercana a la performance o al concierto.<\/p>\n

Fracturas de la identidad contempor\u00e1nea<\/strong><\/h4>\n

\"\"<\/a>M\u00e1s all\u00e1 del fen\u00f3meno migratorio en s\u00ed, la directora enfatiza que la obra apela a cuestionar la noci\u00f3n de naci\u00f3n y las fronteras culturales en un territorio hist\u00f3ricamente mestizo.
\n\u00abM\u00e1s que hablar \u00fanicamente de migraci\u00f3n, la obra aborda una crisis de identidad contempor\u00e1nea. El personaje del migrante le plantea una pregunta directa a la sociedad chilena: \u00bfqui\u00e9nes somos hoy? Pone en evidencia las fracturas de lo que entendemos por naci\u00f3n o patriotismo\u00bb, expresa la directora teatral.<\/p>\n

Las funciones abiertas al p\u00fablico de \u201cP\u00e1ramo, paisaje des\u00e9rtico de altura\u201d se realizar\u00e1n del 23 al 30 de octubre, de jueves a s\u00e1bado a las 19 horas y el domingo a las 18 horas. El valor de la entrada es de $3.500 y se puede reservar en salateatro@upla.cl<\/a><\/p>\n

Daniela Olivares Far\u00edas
\nPeriodista
\nSala de Arte Esc\u00e9nico<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

La propuesta teatral dirigida por Carina Aspillaga se estrena este 22 de octubre en la Sala UPLA como el hito de cierre de Escena UPLA 2026, ciclo financiado por la l\u00ednea de Apoyo a Teatros Universitarios del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.<\/p>\n","protected":false},"author":11,"featured_media":202079,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[96,52,40,69,97,71,99,208,91],"tags":[],"class_list":["post-202078","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","","category-academicos","category-cultura","category-destacados","category-egresados","category-estudiantes","category-facultad-de-arte","category-funcionarios","category-sala-upla","category-vinculacion-con-el-medio"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/202078","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/users\/11"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=202078"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/202078\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":202085,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/202078\/revisions\/202085"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/media\/202079"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=202078"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=202078"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/upla.cl\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=202078"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}