Celia Camilli presentó en la Facultad de Arte investigación que evidencia el poder transformador de la educación artística

“El poder transformador de la educación artística” se tituló el conversatorio realizado en la Facultad de Arte UPLA por la investigadora española Celia Camilli Trujillo, coautora del informe “El poder transformador de la educación artística y cultural: una garantía del derecho a la cultura” (OEI y CAF, 2025), cuyos principales resultados fueron compartidos a través de cuatro momentos que dieron cuenta del proceso, evidencias, recomendaciones, consideraciones, valor y estado de la educación artística y cultural en el territorio iberoamericano.

En primer lugar, la exposición de Camilli se centró en dar a conocer el rol de la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI) y la educación artística y cultural a partir de sus documentos marco internacionales e iberoamericanos que sentaron las bases y la pertinencia del proyecto; segundo, la revisión sistemática internacional y con especial énfasis en el ámbito iberoamericano, con la finalidad de ofrecer evidencias de los beneficios de la educación artística y cultural en la enseñanza formal y en centros culturales.

En el tercer momento, la académica abordó el estudio descriptivo por encuesta (con la elaboración de dos cuestionarios) dirigido a los Ministerios de Educación y Cultura de 21 países iberoamericanos. Por último, se refirió a los resultados provenientes de este estudio descriptivo y cómo han sido triangulados con expertos y expertas en educación artística y cultural, del cual se desprenden los resultados finales, recomendaciones y hoja de ruta.

En este contexto el informe subraya que el proyecto hace hincapié en que es urgente establecer estructuras duraderas y políticas coherentes que garanticen los derechos culturales y potencien una revolución educativa para el siglo XXI basada en la transversalidad, la diversidad y la sostenibilidad.

Asimismo, aborda la necesidad de colaboración interministerial y de la creación de planes nacionales y regionales que abran la puerta a alianzas más amplias entre escuelas, espacios culturales y la sociedad civil, que facilite una participación ciudadana más activa y la formación de mediadores culturales reconocidos. Enfatiza el valor del trabajo cooperativo entre agentes educativos, culturales y artísticos, incluyendo a maestros, artistas y mediadores, con miras a crear sinergias sostenibles.

“En un mundo cada vez más automatizado, la educación artística es un pilar para las generaciones futuras. El arte en el currículo es la vía para desarrollar el pensamiento crítico, la empatía, la capacidad de resolver problemas y la flexibilidad mental. No se trata de formar únicamente artistas, sino de fomentar la innovación, la generación de nuevas ideas y la capacidad de adaptación”, se desprende del documento oficial de presentación del proyecto que comparte Celia Camilli Trujillo, Mónica Fontana Abad, Marián López Fernández Cao y Ana Serrano Navarro.