La etnomusicóloga Noriko Manabe presentará la clase magistral titulada: Música política e interculturalidad, en el marco del Seminario de Canción Política. La actividad cuenta con la colaboración del Doctorado en Artes Integradas, ANIMUPA y CMUS.
Noriko Manabe es etnomusicóloga, profesora en la Jacobs School of Music de la Universidad de Indiana (EEUU), experta en teoría musical, análisis intertextual y música en los movimientos sociales. Para conocer más detalles de la invitada, pude visitar el sitio: https://www.norikomanabe.com/
PROGRAMA Seminario Canción Política
Martes 21 de noviembre, 18:00 hrs.
Clase magistral «Música, política e intertextualidad»
Auditorio Santos Chávez, Museo Universitario del Grabado, Cerro Alegre, Valparaíso.
Actividad abierta realizada en el marco del Doctorado en Artes Integradas UPLA.
Jueves 23 de noviembre, 10:00 hrs.
Taller de investigación «Significación en la música política»
Auditorio Santos Chávez, Museo Universitario del Grabado, Cerro Alegre, Valparaíso.
Este taller es abierto pero con preinscripción con un cupo máximo de 10 participantes, quienes deberán enviar sus ejercicios de análisis con una semana de antelación para recibir retroalimentación en el taller. Para ello, quienes quieran asistir deben registrarse aquí o enviar un mail a Eileen Karmy (eileen.karmy@upla.cl). Una vez se inscriban, Eileen confirmará su inscripción, ya que hay un cupo máximo, y les hará llegar los textos y las indicaciones para la actividad.
Viernes 24, 12:40 hrs.
Charla «Intertextualidad en la música de protesta»
Auditorio de la Facultad de Arte de la Universidad de Playa Ancha, Valparaíso.
Actividad abierta, realizada en el marco de la carrera de Pedagogía en Educación Musical UPLA.
El Departamento de Artes Integradas de la Universidad de Playa Ancha, invita a participar en el Seminario de Investigación Cronotopo marítimo-portuario, culturas transoceánicas y habitar urbano-costero: perspectivas metodológicas transdisciplinares, que se desarrollará los días 28 y 29 de julio.
En dicha instancia expondrán las académicas del nuestro Departamento, Dra. Eileen Karmy Bolton y Dra. Verónica Sentis Herrmann.
Este Seminario, correspondiente al proyecto Fondecyt Iniciación N° 11201272: Genealogía del cronotopo urbano-portuario en la narrativa de Valparaíso: Una propuesta contrahegemónica, cuyo investigador responsable es el Dr. Braulio Rojas Castro, es co-organizado por el Departamento de Artes Integradas y el Centro de Estudios Avanzados de nuestra universidad, junto con el Centro de Estudios del Pensamiento Iberoamericano de la Universidad de Valparaíso.
Tiene por objetivo situar una discusión metodológica en torno a la investigación sobre la dimensión marítimo-portuaria que está implícita en el acto humano de habitar el borde costero, en relación con la dimensión transoceánica subyacente en la expansión de la Modernidad y los procesos de modernización.
PROGRAMA
Sesión 1
Fecha: 28 de julio
Hora: 10:00 a las 18:30 hrs.
Lugar: Sala Atenea del Centro de Estudios Avanzados de la Universidad de Playa Ancha (Traslaviña 450, Viña del Mar),
Tema discusiones metodológicas en torno a Metodologías deInvestigación en Archivos bibliográficos y documentales.
Sesión 2
Fecha: 29 de julio
Hora: 10 a 13.30
Lugar: Auditorio Sergio Flores de la Facultad de Humanidades de la Universidad de Valparaíso.
Tema: Dialogo sobre Metodologías deInvestigación en Revistas.
Fecha: 29 de julio
Hora: 15.30 a 18.00
Lugar: Auditorio de la Facultad de Humanidades de la Universidad de Valparaíso.
Tema: Mesa Redonda en torno al Habitar urbano-costero: perspectivas transdisciplinares, en la cual se abordarán, las múltiples dimensiones y tensiones inscritas en el acto de habitar el borde-mar, tanto ecológicas, como culturales, sociales, patrimoniales, etc.
Se invita a estudiantes de pre y postgrado, académicos/as e investigadores/as a participar de este Seminario de Investigación. Está la opción de participación presencial respetando los aforos de cada lugar, junto con la participación on-line.
Directora de “Soporte Corporal Compañía” y académica de Teatro de la Facultad de Arte UPLA, tras la función especial dada a la comunidad TEA, definió así la singular propuesta escénica que busca hacer visible, a través de un objeto (obra) de arte, el mundo invisible de las personas autistas.
Expectación y nerviosismo había en los integrantes de “Soporte Corporal Compañía” el sábado 28 de mayo, fecha elegida por la agrupación teatral porteña para presentar por primera vez la puesta en escena “Inusual… Mundo Autista” a la comunidad TEA de la región de Valparaíso, y donde los asistentes fueron exclusivamente adultos, niños y niñas, familiares, padres y madres de personas de condición autista.
El sábado 23 de abril Cecilia Vicuña será la primera artista chilena en recibir el premio León de Oro a la Trayectoria en la 59 Bienal de Venecia, el encuentro de arte contemporáneo más relevante a nivel mundial. El galardón destaca medio siglo de intensa creación de Vicuña, quien aboga por un arte comprometido con la Tierra, la mujer, la cosmovisión indígena y las luchas sociales.
Considerada como una artista pionera en el arte conceptual y teniendo como base la poesía, Cecilia Vicuña (Santiago, 1948) ha explorado durante cincuenta años el cine, la performance, la instalación y la pintura, entre otras disciplinas, para abordar en forma crítica y poética temas actuales como la destrucción ecológica, los derechos humanos y la homogeneización cultural. Ha publicado 27 libros de arte y poesía; su filmografía cuenta con cientos de poemas visuales, animaciones y documentales; ha expuesto en museos y espacios culturales en todo el mundo; mientras que sus incontables obras son hoy parte de colecciones de arte del Tate (Londres), MoMA (Nueva York), Guggenheim Museum (Nueva York), MALBA (Buenos Aires) y MNBA (Santiago), entre otras instituciones.
El historiador del arte José de Nordenflycht, Director del Departamento de Artes Integradas, colabora permanentemente desde hace dos décadas en distintos proyectos fílmicos, curatoriales y editoriales con Cecilia Vicuña, destacando su trabajo situado en relación con la región de Valparaíso, como ha sido la película “KonKon” (Thiago y dereojo, 2009); el proyecto curatorial “Calicata: un hoyo en el corazón” (Ex Colegio SSCC-UPLA, Puerto de Ideas, 2017) y la edición del libro “Sudor de Futuro” (Altazor, 2021). Recientemente se ha integrado como Miembro del Directorio de la “Fundación Arte Precario”, cuyo propósito es la difusión del legado de Cecilia Vicuña en relación con sus prácticas artísticas y su impacto en la conciencia sobre las condiciones futuras de la comunidad humana.
Sobre la obra de Vicuña el profesor Nordenflycht comenta: “El reconocimiento al trabajo de Cecilia Vicuña da cuenta de sus atributos y méritos sobre lo que venimos transmitiendo a nuestros estudiantes y escribiendo en la esfera pública desde hace varios años. En tanto hemos tenido la suerte de poder trabajar con ella en un diálogo que ha sido siempre muy enriquecedor y conmovedor, podemos testimoniar que uno de sus ejes de trabajo ha sido la multidimensionalidad de este, dando cuenta de una visión sobre las artes integradas de la cual hemos aprendido mucho. Por lo que en su reconocimiento el Premio León Oro a la Trayectoria será una herramienta para expandir su convicción de que el arte es un portal a futuros posibles.”
Streaming de la apertura de la 59 Bienal de Venecia
El destacado académico de la Escuela de Teatro de la Pontificia Universidad Católica de Chile presentará el viernes 29 de abril su último libro “Afiches de Teatro. Trayectoria y recorrido visual del Teatro de la PUC” (Ediciones UC, 2021) en la Sala de Arte Escénico de la Universidad de Playa Ancha.
La actividad se inscribe en las acciones inaugurales del año académico 2022 del Departamento de Artes Integradas, y contará con los comentarios y análisis de los profesores Mg. Guido Olivares, Director de la Carrera de Diseño UPLA, el Dr. Giulio Ferretto, Director de la Sala de Artes Escénicas UPLA y el Dr. José de Nordenflycht, Director del Departamento de Artes Integradas UPLA.
La obra del profesor Rodríguez-Plaza es una revisión histórica derivada de la integración entre diseño y artes escénicas generada en la creación y circulación de los afiches del Teatro UC. Un acervo patrimonial que es hoy parte de la cultural visual de nuestro país, por lo cual este libro ha sido galardonado con el Premio a la Edición 2021 por la Cámara Chilena del Libro en categoría no ficción, en cuyos méritos el jurado dictaminó que: “en este libro hay un gran trabajo de curatoría. Sin embargo, no es solo una selección de afiches, sino que hay un aporte editorial en cuanto a edición y diseño. Ya desde la portada es un trabajo que queda en la retina. Un libro para tener y hojear miles de veces”.
El Director del Departamento de Artes Integradas acogió la incitativa del profesor Giulio Ferretto para desarrollar esta actividad, la que coincide con la agenda de reflexión en torno a las artes integradas, comentando que: “pensar hoy las artes integradas supone asumir un modelo de trabajo colaborativo, basado en los afectos y las sensibilidades que cruzan disciplinas y saberes construidos desde distintas miradas creativas, los que en su convergencia proponen formas para abrir sentidos posibles, por lo que un afiche que promueve un montaje teatral no solo cumple un rol funcional, sino que es un objeto cultural tal como se deduce de la lectura que nos propone el libro del profesor Rodríguez-Plaza.”